筆記

《後現代主義與文化理論》，詹明信

什麼是科學？科學究竟在做些什麼？答案是，科學使一切解符碼化。十八世紀的啟蒙運動，就是使宗教和一切神聖的東西解符碼化，是從批判宗教開始的。笛卡爾和伽利略的理論，便是對神聖至上的東西解符碼化的代表。科學就是穿透、取消感性認知的現實，科學要發現的是表面現象以下更深一層、更真實的現實。...（略）...藝術家詩人於是創造了另一種宗教，舊的宗教已經被摧毀了，從根本上失去了其神聖性，新的宗教即藝術宗教便被詩人藝術家創造了出來。這正是現代主義的基礎。在一片乾涸的荒原上創造新的神聖的東西，創造新的神秘感。這種藝術就是一種再符碼化，是個人而不再是集體完成的事情。在西方文學史上，解符碼化的第一部小說是賽萬提斯的《唐吉訶德》，其手法核心上是現實主義的，因此現實主義就是解符碼化，而現代主義則是一種再符碼化的文學。──27，28

阿圖賽對意識形態的認識卻是完全嶄新的。他認為科學是一種論述和意識形態沒關係，沒有所謂正確與錯誤的意識形態之分，每個人都永遠處於意識形態之中，意識形態有其自己的社會功能。阿圖賽對意識形態的定義是這樣的：它是個體與他或她的現實存在條件之間的想像性關係之再現。──40

蘇聯人類學家符拉第米爾‧普羅普（Vladimir Propp）在二○年代研究了大量俄羅斯民間流傳的童話，他發現傳統研究童話的方法，是通過「主題索引」，即按照童話的主題分類，如關於「龍」的、「仙狐」的等等，普羅普很不滿意這種研究方法，因為他發現在不同的故事裡，這些主要角色經常起著不同的作用。...（略）...普羅普認為主題的內容並不重要，重要的是敘事中某種成份的功能。

後來立陶宛的詞彙學家格雷瑪斯（A.J. Greimas）發現普羅普的英譯本中有很多交叉文化性的翻譯。格雷瑪斯後來定居法國，並且開始進行研究。對他來說，敘事中最基本的機制是「交換」【M. Mauss】，為了創造出不斷有新的事件發生的幻覺，敘事系統必須來回展現肯定和否定的力量。【符號的矩形】──125，126


《迷影文化史》，李洋：315，316

李洋：《電影筆記》雜誌在歷史上貫徹始終的精神是什麼？
Jean-Michel Frodon：儘管有著漫長而複雜的歷史，經歷了諸多變化，《電影筆記》還是一份將場面調度（la mise en scène）放在首位的雜誌，而非劇本或演員，即我們認為，場面調度作為一種美學操作，同時也具有倫理和政治的意義，屬於批評必須昭示的部分。
李：場面調度對於《電影筆記》來說始終是一個重要概念，那它是否已經被充分認可了？
Frodon：這個概念是不是最基本的？是。它是否被充分認可了？不。在我的眼中，批評真正需要表現的是思考場面調度，很多人自稱影評人卻不思考場面調度。現在的批評活動倒退為借鑒社會學方法，關於內容的，尤其是在法國媒體中，我們在新雜誌中感到一種可怕的退步，批評的每一次退步，都因為削弱了對場面調度的考量，即導演運用獨特的電影手法，與觀眾建立一種世界關係的風格。對場面調度這個概念的思考建構了對電影批評的關鍵問題。今天，太多記者忽略了這個電影批評獨特的方法，而想知道這種電影能否賣座，或者這個明星是否跟導演有染等。
李：那您怎麼定義場面調度？
Frodon：就是導演通過一部影片，在世界觀與觀眾之間建立起某種關聯的各種元素的總和：這些元素可以是一種空間關係、時間關係、身體關係、聲音與影像的關係、時間長度等。場面調度就是關係之整體（l'ensemble de rapports）。導演建立起一種他們自身與人物的關係，在影片與觀看影片的人之間建立起一種關係，在他使人們察覺與不察覺之間、想像與不想像之間的關係......